Rock 의 탄생과 기원

1. Rock 의 탄생과 기원  1950년대 중반에 뉴욕 틴팰맬리의 POP, 남부흑인들의 Blues에 Beat가 첨가된 R&B, 남부백인 노동자들의 대중음악이었던 Country&Western Music이 융합되어 생겨난 젊은이들의 음악  일반적으로 'Rock'이라는 음악장르에 불을 붙이기 시작한 노래로 Bill haley & his comets의  <Rock Around the clock,1995>를 꼽는다.     2. Rock의 특징  '젊음', '폭발', '저항', '예술'...  'Rock'은 '모든 음악의 혼합체'라는 얘기가 있다. 이처럼 초기 락의 의미는 '다양성'에 있다.  그 후 락은 그 탄생배경 만큼이나 다양한 의미를 갖게 된다.  3. History  50's  특징  초기 락은 'Rock'n Roll'로 불리워졌다.  순수형태의 락음악으로 단순한 구성과 연주, 유희적인 노랫말등을 특징으로 한다.  흐름  50년대 미 경제성장에 힘입은 소비수준의 향상과 록에 대한 젊은이들의 대중화와 맞물려 레코드사의 거대화,  라디오 음악 프로의 증대, Billboard 음악잡지의 전문화가 점차 두각을 나타내기 시작한다.  뮤지션  Elvis Presley, Chuck Berry, Buddy Holly, Little Richard...  60's  특징  '락의 르네상스'  흐름  엘비스의 군입대, 리치발렌스와 빅보퍼의 비행기 추락사고, 척베리의 인종차별 스캔들등으로 락은 일대 세대교체를 맞게 된다.  그 선두주자가 'Beatles'.  비틀즈는 락 음악상 가장 위대한 그룹으로 꼽힌다. 초기에는 리듬앤블루스를  기초로한 정통 Rock'n Roll을 추구하다 60's 중반이후 예술적, 기술적으로 점차 완성된 음악을 선보인다.  거의 모든 형태의 음악을 시도하며, 나아가 음악 녹음기법에 있어서도 그당시로서는 혁신적인  방법들을 사용함으로써 락 음악의 기술적 발전에도 큰 영향을 주었다.  비틀즈의 뒤를 이어 Rollimg Stones, Animals, Yard Birds, The Who등 수십여 영 그룹들 또한  미국내에서 히트를 기록하게 되는데 이를 일컬어 'British Invasion'이라고 한다.  60's 락을 이끄는 장르로서 크게 'Folk Rock'과 'Psychedelic Rock'을 꼽을 수 있다.  'Folk Rock'은 60's 초반부터 대학가를 중심으로 미국사회의 병든 모습등을 비판하던 음악이다.  그 정신과 내용에 있어서는 포크적이되 사운드에 있어서는 락의 비트와 일렉트릭  사운드의 영향을 받아 후에 Modern Rock 혁명에 커다란 영향을 끼친 사운드이다.  60's 중반무렵, 자신만의 이데올로기에 입각한 Psychedelic Rock이 생성된다.  이 장르는 당시를 풍미하던 히피문화(물질 만능의 기존 사회 가치를 철저히  배제하며 공동체 생활, 화합, 평화, 사랑등의 대체 가치를 내세우는 문화)의 영향으로 생성된  것으로서 연주스타일등에서부터 자유분방함을 느끼게 하며 나아가 전율감, 환각상태까지 이르게 한다.  뮤지션  Beatles, Rolling Stones, The Who  Bob Dylan, The Birds, The Band, Simon&Garfunkle  The Doors, Velvet Underground, Grateful Dead  70's  특징  '락의 전성기'  온갖 장르가 등장하게 되는 시기로서, 락의 정신에 있어서도 초기의 정신들은 점차 잃어가게 된다.  흐름  비틀즈의 해산이후 락은 그 정신과 형태에 있어서 많은 변화를 갖게 된다.  70's 초반 혼란스러웠던 미국 사회가 점차 평정을 되찾아감과 동시에 락계에 있어서도  기존의 락과는 차별화된 정신을 내세우는 음악이 나타나게 되는데 그 대표적 음악이 'Hard Rock'과 'Progressive Rock'이다.  Hard Rock'은 기존 락에 전기 기타의 금속성을 강조하고 강하고 공격적인 비트, 굉음같은 격렬한 사운드를 추구한다.  그 노랫말 또한 과격하고 선정적이며 반사회적인 내용을 담고 있어서 이러한 하드락의 성향이  그 시대 10대들의 불안한 마음을 대변함과 동시에 탈출구로서의 기능도 하게 된다. 후에 하드락은  각 연주악기의 테크닉을 향상시키는 계기로서도 중요한 의미를 갖게 된다.  이후 이같은 하드락의 특징이 더욱 발현되어 Heavy Metal이라는 장르를 탄생시킨다.  Progressive Rock은 형식적으로는 클래식과 락이 만나 이루어진 장르이다. 키보드,  신디사이저등의 전기적인 음악효과를 클래식과 접목하여 이전의 락과는 차별화된 주제들,  시공간이나 우주, 빛과 소리등의 추상적인 개념등을 그려내고 있다.  70's 중반이후에도 계속해서 다양한 음악이 등장하게 되는데  대표적인 것으로서 'Glam Rock'과 'Punk Rock'을 꼽을 수 있다.  Glam Rock은 70's 후반 사회의 모습을 잘 나타낸다.  그 당시 나타나던  개인주의 경향을 극도로 표출하여 시각적으로 매우 파격적인 모습을 추구하며 양성적  표현으로까지 나타냄으로서 그 당시 영미사회가 맞고 있던 일시적인 경제적 풍요로움과 사회환경등과도 일맥상통한다.  한편 Punk Rock은 영국에서 태동한 음악으로서 이 음악 역시 그 당시의 시대상을 잘 반영하고 있다.  펑크락은 매우 공격적이다. 70's 중반이후 영국사회는 고실업등 경제적 파탄지경에 이르게 되는데,  이러한 시기의 젊은이들에게 이전까지의 사랑노래나 고급스러운 노래가 가슴깊이 와 닿을 리 없었다.  이때 사회의 부조리나 제도, 정부를 비판하며 등장한 음악이 펑크락이다. 그런만큼 음악이 매우 단순하고 쉬우며,  짧고 간결하다. 사운드에 있어서도 그 당시 사회에 대한 분노만큼이나 격정적이어서 마치  소음에 가까울 정도로 시끄럽게 느껴진다. 이후 펑크락은 80's에 공격성을 없애고 Pop화되어 '뉴웨이브' 순화되게 된다.  뮤지션  Cream, Led Zepplin, Deep Purple, Black Sabbath, Yard Birds  Pink Floyd, King Crimson, Yes, Emerson  Queen, David Bowie, T.Rex  Sex Pistols, Clash  80's  특징  'Heavy Metal' 장르의 분화  대중성 확보에 의한 잇따른 상업적 성공  흐름  'Heavy Metal'  70's 초 하드락이 발달되어 80's 초 영국에서 'NWOBHM'(new wave of British Heavy Metal) 이라 불리워진  운동에 의해 형성된다. 그 후 헤비메탈은 계속해서 자기 분화를 하게 된다.  대표적인 장르로 'Pop Metal', 'Baroque Metal', 'Thrash Metal'등을 꼽을 수 있다.  Pop Metal은 정통 헤비메탈에 단순한 구성과 듣기 좋은 멜로디를 강조하여 헤비메탈의 대중화에 커다란 기여를 음악이다.  'LA Metal', 'Light Metal'이라고도 하는 이 음악은 특히 미국내에서 커다란 유행을 하게 된다.  Baroque Metal은 메탈에 클래식을 결합한 음악이다. 클래식한 연주와 속주기타를 특징으로 한다.  Thrash Metal은 가장한 메틀릭하다는 평을 받는다. 전기기타와 드럼의 거친 연주와 더불어 거친 보컬의  목소리가 메틀릭함을 완성시킨다.  뮤지션  Judas Priest, Iron Maiden, Scorpions, Skidrow, Guns&Roses, W.A.S.P, Gary Moore  Yngwie Malmsteen, Whitesnake, U2  90's  특징  'Alternative Rock'의 시대  흐름  'R.E.M.', 'Nirvana'로 대변되는 Alternative Rock'은 80's 락밴드들의 락 정신이 기존의 것과는 달리  세속적이고 상업적인 것을 비판하며 등장한 음악으로서 시애틀을 중심으로한  '그런지락'이 다른 지역 밴드와 합쳐져서 생겨났다.  뮤지션  Nirvana, R.E.M.  Metallica, Green Day, Pearl Jam